講到 Paul Smith，我們總想到那些花俏繽紛的花布與設計，即使他的風格不是你的那杯茶，但也不得不承認他是這數十年來英國最有影響力的男裝設計師。他的設計不單橫跨越數十載，早就被英女皇頒發爵士頭銜，快 70 歲的他依然寶刀未老，年年推陳出新與不同界別合作，設計了單車服裝甚至是垃圾桶，倫敦設計博物館也趁著這位大師推出自傳式新書《Hello, My Name is Paul Smith》之時，同時在館內舉行同名展覽，首次為 Paul Smith 舉行首個大型展覽。
不過 Paul Smtih 明言，他的展覽不像別人的回顧展，「這是一個展出我如何創立品牌、我的創作方式的展覽。」因此展覽一開始，就是從 Paul Smtih 在 1970 年開的第一家時裝小店的 1:1 重組模型裡說故事，他第一次在巴黎展出設計幾件男裝，就是在一間簡單的旅館房間裡，然後你會看到他邁向成功的每一步，不是想像中那麼一帆風順，而是謙遜、專注且用心地慢慢地獨立發展，不如 21 世紀的現在，一切講求賺大錢、人際網絡、glamourous 的時尚秀等等。而且從展覽裡那數之不至、千奇百怪的收藏品，你能看到 Paul Smith 如小孩般對事物的好奇，才是他一直能充滿創作能量的真正原因。
Paul Smith 也在展覽裡真情剖白道出他的妻子 Pauline Denyer，既是他的繆思也是精神支柱。在「Hello, My Name is Paul Smith」你不會看到無數精彩的設計，感受到的卻是這位英倫男士的充滿睿智的靈魂，以他背後不為人知的小故事。原本於 3 月結束的展覽，因大受歡迎，展期現已延至 6 月 22 日止。
Art & Science－Tokyo
曾經讀別人寫過「衣櫃裏的東西不需要很多，但每樣都是好東西的話，必定會各自精彩。」來自日本東京、成立於 2003 年的服裝品牌 Arts&Science 彷彿就是以此為理念，知名韓裔造型師 Sonya Park 當初在代官山開設這家小店，純粹把自己喜愛、只有一件的 Vintage 衣服販售，意想不到深受同好所歡迎，Sonya 卻因為賣掉這些無法取代的美麗舊衣而感到苦惱，於是她決定學習這些傳統的造衣工法、找來日本最好的打樣師傅嘗試再造、改良這些舊衣服；為了找到她心中最理想的布料，她更在日本找來同樣熱愛自然、美麗布料的專家，以棉、麻等天然布料為出發點，在 2003 年設計出首個系列。
「簡約、樸素、完美」是《Vogue》的編輯首次在巴黎巧遇 Arts&Science 的形容，Sonya 更認為好的時尚都是基於 vintage workwear，因而她的設計總是有著工作服那種實用、謙卑、樸實、俐落、中性的味道，四四方方的外套、工作長袍、襯衣等都是最適合日常、質料、細節更是舒適教人摸上手就愛上，「就像廚師有好食材就很容易做出美食一樣，當我有好的布料，我根本不需要太多設計與加工就會做出好東西。」在 fast fashion 充斥世界、廉價衣服塞滿衣櫃的年代，Arts&Science 的出品，讓我們重新思考好東西的價值所在。
這幾年來我們都以為雜誌出版正在走向滅亡之路，一切都要進入數位化時代，偏偏來自美國波特蘭的生活雜誌《Kinfolk》，在成立短短兩年間，打破所有遊戲規則，才出版十期刊物，他們已經成功攻佔全球文青、對生活熱愛的人的心坎裡，甚至出版了日文版、中文版，第一本烹飪書《The Kinfolk Table》更在全球書店大賣，也同樣推出了中文版。《Kinfolk》一直以欣賞簡單或生活中被忽略的事物作為編採哲學，全力發掘可供讀者烹飪、製作及實行的新鮮事物，踏入 2014 年雜誌的編輯團隊更成立了 Ouur Studio，匯聚了一群設計師及品牌，以 Ouur 的名義推出服飾、書籍、家品以及生活雜貨。
貫徹「簡化產品設計以配合簡約生活方式」的共同宗旨，Ouur 是《Kinfolk》獨特生活態度的一種延伸，而最近就發布了他們首批作品 — 2014 春夏服裝系列，設計就如想像中簡約舒適、講求實用性，男裝有 Henley Shirt、麻質恤衫及圍巾、女裝則有的麻質連身裙、恤衫及配飾等等。Ouur 以日本為發表首站，上月正式在許多 select shop 登場，下一季 Ouur 將回歸發源地，在美國正式登場。
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