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桌腳會跳舞?盤點5個設計好物

2015-08-29 00:00 style master style master

Belfakto

圖/style master提供

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創立於1956年的德國家具製造商Belfakto,成立了近50年一直專注製作桌子,他們卻能把桌子的設計變成一種千變萬化的藝術,讓桌腳設計充滿動感,把平平無奇的桌腳變成會跳舞的美腿。而這一切都出14人位工匠之手,Belfakto本來寂寂無聞,只有德國人知道,直到他們拿下了德國的Interior Innovation Award後,成功衝出歐洲得到來自歐亞的訂單。但創辦人一直強調他們每一張桌子,平均用上6000小時設計,畫草圖經歷兩年、打樣二十個、甚至會向朋友們展示過百張桌子來徵集意見,每一件都是獨具匠心的藝術創作,絕不是量產型桌子能所比擬。把桌子製作視為投注熱情的雕塑,就是Belfakto教人另眼相看的地方。

Jonas Edvard

圖/style master提供

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近年家具設計的大趨勢,離不開強調手作的不完美與個性,同時探索環保物料,甚至是強調支持在地原料與手藝。來自丹麥的年輕設計師Jonas Edvard便是其中一位緊貼這個大趨勢的代表:他的代表系列Terrior(法文土壤之意),便強調當地風土人性,以丹麥海藻(!)與回收廢紙融合,製造出一種獨一無二唯有丹麥才有、質感像漿糊的原料,再以人手搓揉出理想形狀。Janas Edvard將這種既有水松板般柔軟又輕巧的原料來造椅子、燈具,而每件作品的顏色,都取決於所收集的海藻,所以每件製成品粗糙之餘亦獨一無二。Jonas Edvard的另一件品MUX更是完全有機,以菌絲體配上廢棄纖維,像種磨菇一般種出燈罩來,外型奇幻又極度自然,能夠借助自然與在地物料把設計玩得出神入化,相信Jonas Edvard在更講求回歸自然的未來應該大有可為。

Soba by Stefan Diez

圖/style master提供

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日本向來是最懂得保存傳統文化的民旅,日本設計組織Japan Creative最近便找來德國設計師Stefan Diez,希望他以同樣講究無限精準,一絲不苟的德國設計思維,重新展現日本文化。Stefan Diez以一個外國人的角度細看日本傳統設計,發現日本竹家具多年來一直深入民心,於是他找來日本的虎斑竹専門店合作,設計出名為Soba系列的家具,以日本傳統竹藝,造出最簡單的竹椅,再將竹椅的比例放大,放上一張玻璃桌面便成為竹桌子。Soba系列雖然看來簡單得很,但不論顏色、組合、比例以至材料,卻是精準細緻,恰到好處,而且不需一根螺絲釘子,用繩子便能組裝。這不單教人重新認識日本傳統竹藝,更是以最簡單最天然的材料、用最直接又有效的方法設計簡單又堅固,亦能無限循環再用的產品,誰說竹家具過時又老土?Stefan Diez給你不一樣的看法。

OMA Garage Museum of Contemporary Art

圖/style master提供

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由明星建築師Rem Koolhaas帶領的OMA建築事務所,在世界各地擴展建築版圖多年,終於來到俄羅斯莫斯科,設計了莫斯科Garage Museum of Contemporary Art(格拉吉當代藝術博物館)新館。剛於6月中正式開放的新館,由Rem Koolhaas和Ekaterina Golovatyuk帶領設計,博物館改建自莫斯科高爾基公園內的四季餐廳,這座原建於20世紀60年代的預製混凝土結構是蘇聯時代的歷史遺跡,荒廢超過二十年後,終被改造成格拉吉當代藝術博物館首個常設館址,面積達4,500平方米,共有三層開放式空間包括多元化的展館、試映室、禮堂、兒童創意中心等的教育和研究空間、書店、咖啡廳和屋頂平台。

Rem Koolhaas認為六十至八十年代的建築在世界各地都不受到重視,尤其是二戰後出現的那些欠缺特色或個性的建築都鮮有人追捧,也沒有替他們辯護。因此,他們才決心將幾乎成為廢墟的四季餐廳重新打造,希望再次探索蘇聯時代的遺跡,保留了馬賽克牆壁、瓷磚和磚塊等原有的蘇聯時代元,同時也加入了一系列創新的建築設計。半透明的聚碳酸酯幕牆抬升至離地兩米,使博物館從內到外、從外到內的視野均毫無阻隔,並重新建立展館內部和公園之間的視覺連繫,也帶領老建築與新世代接軌。

Groovisions Firstlight

由日本設計創意團隊設計Groovisions在1999年設計的虛擬人物。圖/style master提供

由日本設計創意團隊設計Groovisions在1999年設計的虛擬人物。圖/style master提供

還記得Chappie嗎?這個由日本設計創意團隊設計Groovisions在1999年設計的虛擬人物,形象快樂健康,臉上總是掛上親切笑容,展現少女情懷。Chapper登場後曾經風靡亞洲多年,成為許多男女最愛的公仔人物,推出許多相關產品,甚至找來當紅日本歌星聲演Chappie發行多張專輯,引起極大迴響。

Chappie也因此成為Groovisions這個團隊最成功的設計,但其實他們作品多元,既曾替Pizzicato Five畫插畫,也涉足時裝、唱片、影像以及生活用品的設計。今年夏天Groovisions終於把過往作品進行一次大結集,在東京原宿表参道GYRE 3F 「EYE OF GYRE」舉行最新展覽「groovisions firstlight」,更會一口氣推出最新作品集《groovisions highlight》、《groovisions 100 tools》、及專為iPhone而設的「chappie」app,相信各位Chappie粉絲早就已經下載了「chappie」app,將自己與身邊親朋好友弄一個chappie頭像了。

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