LOEWE和Loro Piana 近期都推出藝術盛事,將時尚與藝文結合,運用品牌的核心精神,打造視覺新視野。
LOEWE和2016年入圍透納奬(Turner Prize)的英國女性藝術家Anthea Hamilton合作,在泰特不列顛美術館(Tate Britain)為全新的裝置藝術The Squash揭開序幕,共有七套戲服展出,Anthea Hamilton將泰特不列顛美術館轉化成充滿細節的舞台,至10月7日止的未來半年,她創作的角色將會穿著色彩繽紛的南瓜外型戲服,以身體動作回應概念或影像的表達方式來進行表演。表演的這些戲服來自Anthea Hamilton和LOEWE創意總監Jonathan Anderson的合作,參考七○年代的服裝,運用手繪皮革和燙印的絲質縐紗為素材來創作。
義大利品牌Loro Piana則是在香港巴賽爾藝術展(Art Basel)期間,展出以羊毛創作的「國王的禮物」,地點在香港中環H Queen’s的18樓,由品牌和紐、澳畜牧業者合作,精挑頂級優質美麗諾羊毛,打造3個藝術空間,透過細雨、瀑布和波浪的意象,傳達羊毛織物的柔軟、輕盈和純淨的特質,陳慧琳 和林峰是活動嘉賓,陳慧琳以一身火紅色如赤焰般的洋裝,對比羊毛的溫煦輕盈,相當搶眼。

陳慧琳以及林峰共同出席Loro Piana裝置藝術展。圖/Loro Piana提供
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Loro Piana 2018裝置藝術展以「國王的禮物」為主題。圖/Loro Piana提供
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運用南瓜和七○年代的服裝概念打造的裝置藝術。圖/LOEWE提供
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女性藝術家Anthea Hamilton和LOEWE創意總監Jonathan Anderson合作設計裝置藝術展的戲服。圖/LOEWE提供
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運用南瓜和七○年代的服裝概念打造的裝置藝術。圖/LOEWE提供
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藝術家Anthea Hamilton和LOEWE創意總監Jonathan Anderson設計的裝置藝術戲服。圖/LOEWE提供
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藝術家Anthea Hamilton和LOEWE創意總監Jonathan Anderson設計的裝置藝術戲服。圖/LOEWE提供
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