小時候住在父親樂隊宿舍中,郎朗接觸的叔叔、伯伯或阿姨,都是音樂人,自然而然的就把樂器當作玩伴,學習音樂是成長的一部分。
郎朗說:「現在想來真的讓人懷念,彈琴成了我的興趣,但也有許多時候想放棄。」郎朗說,就妙在每一次想不彈琴了,卻又因為聽到某一段的美妙旋律讓手癢,想著該怎樣把它給彈奏出來,於是又回到了鋼琴前。
看事情更國際觀
透過學習琴藝,讓郎朗想事情的角度更為國際化,因為每個音樂家的背後都代表了一個文化。像是莫札特是奧地利人、蕭邦是波蘭人,他們來自不同的國家,不只流派不同,呈現出來的音樂氛圍也天差地遠的。
其次彈琴也讓郎朗容易交到朋友,郎朗表示過去的他不太擅言詞,外語能力也不太好,但只要他一彈起琴,周遭的人都會對他感到興趣,自然就拉近彼此的距離。
在學習音樂的過程難免會碰上比賽,郎朗認為,大家都太注重結果。彈琴是藝術表演的一種,當你在意名次時,彈出來的音樂也就不是太好了。
因為彈琴,開始讓郎朗去注重音樂教育的改革,希望能透過一己之力改變大陸音樂教育的環境。其次是後來成立的基金會,也讓他看到了音樂以外的世界,這都是郎朗未來會繼續下去的志業,因為他清楚知道,賺錢跟音樂不能畫上等號。
原來我還活著啊
每一年快結束時,有心的粉絲都會送上一本剪貼簿,記錄郎朗過去一整年都做過哪些事情,郎朗每次看到時,都會有種「原來我還活著啊」的感受。
郎朗說「我只是做自己該做的事情,既然想當個專業藝術家時,你就得不斷的進取。」就像他的老師即便垂垂老矣,心裏想的依舊是如何把音樂做好,所以什麼封號、榮耀那不過是在你努力彈琴時所產生的附加價值,不過只是個單純鼓勵,證明自己方向沒有錯。
2015心靈導師推薦/「午夜.巴黎」嚮往片中氛圍
郎朗喜歡從電影裡獲得啟發,看來跟音樂不一樣卻有著類似的詮釋方法,兩者都是很直覺性的藝術表演。伍迪艾倫的「午夜.巴黎」是他想推薦給聯合報讀者的。因為這部電影的藝術性和視覺的迷幻效果,而且還串連了幾位近代重要藝術家的歷史與畫作,劇情很流暢,看完之後的確會讓人心神嚮往那樣的時代氛圍。
關於郎朗
職業:專業鋼琴家
興趣:彈奏鋼琴
何時投入:7歲時
給想學琴的人建議:
1.找到自己為什麼學琴的方向,起心動念是什麼很重要
2.如果開始了,就要想著如何把琴彈好,不要輕易的放棄
3.彈奏鋼琴也是藝術表演,別老是想著比賽得名次
4.引進門的老師很重要,所以要找到自己喜歡的老師
5.可以多方面比較不同派別練習,一定會找到適合自己的
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