Tiffany Blue Book 2026《Hidden Garden 花語祕境》 走入夏日寶石盛放的璀璨花園
在Tiffany & Co.的品牌歷史中，Blue Book從來不只是高級珠寶型錄，而是品牌對於頂級工藝與珍稀寶石最重要的年度宣言。1845年時Tiffany推出美國第一份郵寄型錄，將珠寶、銀器與奢華物件介紹給大眾。這本以Tiffany Blue為封面的型錄，逐漸演變為Tiffany珠寶創作的舞台，回應著當代美學。
今年Tiffany以《Hidden Garden花語祕境》作為Blue Book高級珠寶系列主題，帶領人們走入一座由繁花、珍禽、藤蔓、蜂巢與彩色寶石構築而成的自然奇境。系列由首席藝術長Nathalie Verdeille攜手工坊共同創作，分為春、夏、秋三季陸續發表。此次的夏季篇章，在剛開幕的香港利園三期旗艦店展出。
首席寶石學家Victoria Wirth Reynolds親自導覽。淵博健談的她不只談寶石的克拉數與產地，更強調一件珠寶如何被設計、被佩戴，以及如何與收藏者產生情感連結。她說Nathalie從品牌歷史檔案與品牌傳奇設計師Jean Schlumberger的經典設計出發，再以當代眼光重新詮釋。「我們不是為了懷舊而回到檔案，而是為了理解過去，然後重新發明未來。」
● 天堂鳥：每一隻鳥，都有自己的性格
最讓大家驚喜的是「Paradise Bird天堂鳥」篇章。以經典Bird on a Rock石上鳥為靈感，透過一系列胸針作品描繪奇幻珍禽振翅欲飛的姿態。鳥兒棲息在綠玉髓、紫玉髓、錳鋁榴石等珍罕寶石之上，羽毛則以點彩畫般的手法排列祖母綠、綠松石、碧璽。金箔鑲嵌琺瑯與刻面寶石交錯，使作品既有繪畫般的層次，也有生命振翅瞬間的靈動。
「天堂鳥是寶石學家團隊與設計師密切合作的成果，」Victoria說。這次使用的澳洲礫背蛋白石極為罕見，其中一顆帶有鐵礦石成分，外觀竟似木化石般深邃而有紋理。「它不像一般那種閃耀的蛋白石，反而像大自然留下的一段記憶。這也正是它迷人的地方。」
她說，每一隻天堂鳥都有自己的個性。「有些鳥比較驕傲，有些比較活潑，有些則有一種安靜的優雅。很多收藏者選擇Bird on a Rock，並不只是因為寶石稀有，而是因為他們覺得某一隻鳥的性格和自己相契合。」
● Daisy金鈺雛菊：Schlumberger 雛菊的全新色調
「Daisy金鈺雛菊」轉向圖騰與律動之美。原型來自Schlumberger經典18K金雛菊，祖母綠式切割風信子石與濃郁圓潤的祖母綠蛋面寶石形成鮮明對比，花瓣以柔軟網狀結構手工打造，再以鑽石勾勒雕塑般紋理。
「這次Daisy很大膽，」寶石學家說，「它把藍色風信子石與祖母綠放在一起，整個色調就改變了。」她形容，原本雛菊是明亮柔和、陽光的花朵，但這次的藍與綠，使它變得更清新立體與現代感。
她請媒體靠近觀察花瓣的起伏：「第一眼會覺得它很對稱，但你仔細看，會發現每一片花瓣都有自己的角度。它像風輕輕吹過時，花兒正在動。」
●Raffia金縷織夢：坦桑石的藍紫色火光
「Raffia金縷織夢」篇章以自然界的編織紋理為靈感，透過鉑金與黃金交錯結構，呈現柔韌而富有幾何感的光澤。主石為糖塔形坦桑石，這款寶石與Tiffany有深厚歷史連結，品牌於1967年發現並命名Tanzanite（坦桑石），讓這來自坦尚尼亞的藍紫色寶石登上國際舞台。
「坦桑石最迷人的地方是它的多色性，」她說，「你在深藍色裡會看到紫羅蘭色的火光。它不是一種單調的藍，會隨著視角改變。」系列作品中，坦桑石濃郁的藍紫色與紅寶石形成鮮明對比，繩索般的金屬鍊條則呼應Schlumberger標誌性的扭繩元素。
「這個篇章不是在模仿編織，而是把編織變成珠寶結構。」Victoria說。金屬如纖維般交錯，卻又必須具備支撐寶石的穩定度，正是Raffia魅力之所在。
● Blossom繁花熾影：像果汁一樣鮮艷的紅碧璽
如果說Raffia是編織的詩，那麼「Blossom繁花熾影」便是盛放的宣言。是整個夏季篇章中最熱烈奔放的一章。枕形蛋面與橢圓形紅碧璽猶如盛放花朵的核心，透過層疊結構展現豐富體積感；鑲鑽黃金花朵點綴於鉑金花瓣之間，讓整件作品如同在肌膚上綻放。
「這些紅碧璽來自巴西，顏色非常像果汁，」寶石學家形容，「是一種非常鮮艷、非常有生命力的紅。」這批紅碧璽極為純淨，採用高圓頂蛋面切割，使寶石呈現飽滿、光澤的效果。
設計上黃金與鑽石環繞紅碧璽，並創造出靈動空間。「高級珠寶不是把寶石排滿就好，」她說，「空間也很重要。當你留出空氣感，花才會真正像在身上盛開，華麗而不沈重。」
● Petals蔓舞芳瓣：橄欖石的純綠光澤
「Petals蔓舞芳瓣」以更輕盈的姿態接續花園的敘事。靈感來自 Schlumberger 作品中緞帶與花苞的互動，枕形切割橄欖石以鮮明綠色調成為焦點，鑽石緞帶輕柔環抱寶石，隱藏其中的花苞帶來一抹奇想。
Victoria指出，此系列選用高品質橄欖石。「很多人想到橄欖石，會想到帶一點黃色調的綠，但這批橄欖石顏色均勻飽和，是純粹的綠色。」這樣的綠，放在夏季篇章中顯得格外清新。
她形容Petals像「風中的一條緞帶」：「它不是很直接地告訴你『我是一朵花』，而是用曲線、花苞和寶石去暗示花園裡的動態。」非常詩意。
● 灰姑娘試戴時刻
導覽過程中，Victoria不斷邀請現場來賓親自試戴作品。她拿起一枚戒指，笑說「也許它就是在等待某一位客人的灰姑娘時刻。」因為高級珠寶真正動人是在戴上手的那一瞬間。
「珠寶的美麗，不只是它看起來多漂亮，而是它如何讓你感受到自己的情感。」因此寶石、金屬與設計固然重要，但當一件作品與佩戴者的手指、肌膚、姿態產生關係，它才算真正完成。她鼓勵大家試戴：「有些珠寶你必須戴上，才會知道它是不是屬於你。」
● Jean Schlumberger古董珠寶：從當代花園回望傳奇源頭
此次展覽最令人驚喜的尾聲，是34件由Jean Schlumberger 所設計的古董珠寶。這些古董珠寶，絕大多數來自美國上流社會極具品味與影響力的富豪收藏家Bunny Mellon的珍藏。她也是Jean Schlumberger生前的密友與重要支持者。她長年收藏 Schlumberger為Tiffany所設計的珠寶，並將其中大量作品捐給維吉尼亞博物館。另有部分展品則來自 Tiffany Archive。
「看這些古董作品，你會更明白為什麼 Schlumberger對Tiffany 這麼重要。」寶石學家說，「他的作品不是冷冰冰的珠寶，它們都有個性。你會感覺到他很喜歡自然，但他不是複製自然，而是『重新發明』自然。」在這些古董珠寶中，可以看見他標誌性的扭繩線條、充滿生命感的花卉與動物意象，以及對彩色寶石近乎大膽的運用。
這也讓《Hidden Garden 花語祕境》的當代新作與古董珠寶之間形成迷人的對照。一邊是Nathalie以今日高級珠寶工藝重新展開的盛夏花園；另一邊則是 Schlumberger在20世紀中後期創造的奇幻自然世界。Tiffany以珠寶串起時間，也以寶石保存想像。當天堂鳥停棲於稀世主石之上，當雛菊與藤蔓在鑽石光影中舒展，當古董珠寶在一旁靜靜映照當代新作，人們清楚可見一個品牌如何讓歷史、工藝與自然詩意，在每一顆寶石中持續發光。